台北BRAVO 91.3以及台中古典音樂台FM97.7的聽眾朋友，今天心情好嗎?又到「台灣幸福進行曲每月精選」的節目時間，我是廖婉君，有時候常常會覺得計劃趕不上變化，每天都有些令人意想不到的事情發生，只有把心穩住，才能平靜面對變動背後所帶來的禮物。
今天這一集節目，和你分享兩段故事，老戲院走出新未來的台南全美戲院，和沉浸在台灣特有種植物森林進行採集和彙整的植物獵人-洪信介的故事，疫情紛擾，聽廣播比較好，請進入今天的台灣幸福進行曲完整節目~
【台灣幸福進行曲】(捲底片聲)「歡迎收看，老戲院之絕代風華~台南 全美戲院」
各位聽眾大家好，我是全美戲院-吳經理，這間戲院，源頭是我舅舅在1950年、民國39年就蓋好了，那時候叫「全成第一戲院」，我從小學一年級就搬到這間戲院，住在這裡，長大在這邊服務，也快五十年了。我們小時候就住在戲院二樓的辦公室。我們旁邊有一個台南第一號古蹟，大井頭，那是台灣第一口井，我們戲院剛好坐落於大井頭旁邊，之前是赤崁樓在旁邊、武廟還有大天后宮，如果說，台南文化的起點或台灣文化的起點，應該也是不為過(笑)。
時間在台南的全美戲院彷彿還暫停在六七零年代，手繪的電影海報，退色的戲院招牌，還有從狹小的售票口中遞出來的，是剛用手工戳印的電影票根。全美戲院的經理-吳俊誠，是戲院第二代接班人，一提過去台南鬧區的興盛，不免驕傲的說，當時經濟正好，戲院不僅會播放電影，還有布袋戲跟藝人表演，堪比上海灘的風華萬千。
台灣老戲院在古老以來都有一些很美好的傳統，我們有一個舞台可以做表演，其實，台南之前也有一些流行歌手，像洪一峰、洪榮宏、文夏，早年他們很喜歡唱歌、做歌、作曲。這個層面上，舞台可以做一些表演，呈現表演者的表演經驗、跟觀眾培養默契跟感情。我們上次六十六周年，放老電影，節目開始前，還有五分鐘的表演，看完電影後，還有座談會。其實，這個架構都是很完美的，不是簡單的看電影而已。
不過吳經理也感嘆，近年電視跟網路的崛起，就像搶了觀眾的搖控器，進老戲院的人愈來愈少，轉型，便成了全美戲院的重頭戲。
這幾年應該要加緊讓戲院不能只做一件事情，比如說，我們做的事情應該可以融入更多的觀念、遊戲，空間的感覺進來，這才是戲院的原動力。像這次七十周年，我們裡面還有一些情人節的告白，之前也有求婚記，也有做過記錄片影展，也可以做搖滾舞台的搖滾區，我最近在想說，可以請一些口才還不錯的人來錄音，錄國台、英文也可以，法文、德語也都可以錄，然後，也可以做廣播、花車 ...，戲院內部也不敢說椅子是最好，但是，我們可以把這個空間無限延伸，戲院這邊很多想像力就是要去發揚光大，才是我們戲院的本職。
超過一甲子的老戲院不倚老賣老，賣的是當年布幕拉開，底片聲不斷轉動的回憶~
今年適逢戲院七十周年紀念，四月份有一位台南的蔡顯榮老師跟我建議，因為，戲院大概五十年前，全美戲院重新開幕，有一部《警網勇金剛》，他也找到片子的來源，希望我能去爭取播放，四月中旬、14號左右，那個禮拜六還是禮拜天，我們會播一場《警網勇金剛》，戲院七十周年，重溫舊夢的活動，那是我們第一砲。
說到經典電影，吳經理馬上比著影城外男女主角相擁的海報說，這部「亂世佳人」上檔時，他都還沒出生，而他也期許，老戲院也能為經典，永不下檔。
像《亂世佳人》，在我爸爸手上就做過四次了！包括我們今天上映中，這是第四次。我前天才遇到一個來看《亂世佳人》的觀眾，他說他剛好也七十歲了！他之前好像在美國，第二次也在台灣看，第三次又來戲院看，他說：「這樣的電影，每個時期看的感覺都不一樣，你深入的角度都不一樣。」就是你看事情的角度、透徹、深度，還有你內在的人生歷練、觀念，你看一個事情 ... 一個悲觀、一個樂觀的人，還有你看事情的面像會多元。
在歲月的洪流中站穩腳跟，老戲院不會隨著時代沖刷而沒落，而是創造更多的舞台記憶。
我一直強調，我們叫做戲院的重點就是「人生如戲，戲如人生」，最重要的表現就是我們自己，因為，生活就是一場戲，你只是好好把它架構一個劇本、做出來。你在電影的螢幕上，你是電影，你在生活，自己也是男主角、女主角、導演。老戲院就是老戲院的味道，何必要學別人？你就穿自己的衣服、做自己的事。希望全美戲院與老文化、全美商圈的老文化，我覺得可以讓大家發想，老東西並不是不好，老東西有人的溫度，我們是人，我們不是機器人，我們也不是複製人，我們一定要做自己，那每一個人有自己的感覺，一定要互相包容、交流、分享、幫助。
既然提到亂世佳人，就先來聽亂世佳人的電影主題曲回味一下~
回到台灣幸福進行曲-台南全美戲院的故事。五顏六色的油漆筒整齊的排在畫架旁，比人還高的畫板正在為下週上檔的電影勾勒出線條，台南全美戲院的經理-吳俊誠介紹起顏師傅，顏振發是台灣碩果僅存的電影看板畫師，戲院對面的騎樓就是他的工作室，提筆作畫數十年如一日。
最早是我爸爸去聘請他過來的，老師早年他父親並不贊成他做電影看板的事業，覺得這沒有飯吃，但因為老師的堅持、一直堅持，他就喜歡這樣的事情，這幾年我們也一直 ... 讓大家藉由顏師傅的手繪看板來認識我們戲院，我們對電影這個行業都很熱情，他對於電影看板、我對電影事業的瞭解也是有一些感覺。當然就彼此相輔相成。老師的手藝也是有目共睹，他有他的風格。像最近公視有《天橋上的魔術師》、Gucci... 他有很多作品出現跟大家結緣、很多肯定。基本上，老師是一路走來始終如一，很真誠、坦率，很有人情味。其實，你跟他相處，你就知道他有他的真性情。
即使連cnn都來採訪過，顏師傅受訪時，就像鄰居阿伯般沒有架子，不善言辭的回答著。
我是電影看板畫師-顏振發。(記者：老師你畫電影看板多久了？)50年了。那時候、一開始學就是狄龍那個年代。到初中一年級，剛好我們訂報紙有電影廣告版，就照著畫，也畫得很像，我問「台南有沒有人在學電影廣告？」他說有，就來找我姑姑，他剛好認識一個朋友，跟師傅認識，就介紹我開始學。(記者：家人支持你嗎？)不支持。(記者：那你怎麼堅持想做的事情？)要學就要學起來、要學成，不然以後怎麼做畫？(記者：那時，你在上課時的老師嚴格嗎？)沒有，那時候也沒有在講說要怎麼樣畫，都是讓我們自己去摸索，就比較慢。
賓漢、亂世佳人、法櫃奇兵，成龍、李小龍電影海報顏師傅都曾畫過，腦中一一浮現那些電影海報的經典畫面，他說奇異博士可是他的代表作!現在透過戲院的吳經理協助招生，顏師傅固定在星期天開課教學生素描，已有五六百位來跟他學畫，但他笑說:沒有一位願意拜師做這行~
像老師這一行，像早年的畫式看板、還有看板手繪的師傅，也是好幾千人甚至上萬人都不為過，但是曾幾何時，因為電腦輸出 ... 一時倍它所迷惑，我要怎麼形容？ 因為，大家覺得這東西是好的、快的。其實，手繪的藝術有它的溫度，只是大家沒有去認知這一點。這幾年，一直在轉化，老師這邊也是一篇故事，也曾經在手繪看板很沒落的時候，沒什麼工作。還好，我們也和老師有互動，從一個手繪看板研習營慢慢拓展老師的知名度，看板研習營招生以來，也很妙，有九成年輕人都是沒有美術基礎的，他們都會問我一句話「我沒有美術基礎可以來嗎？」「太好了！你最適合！」因為，他像一張白紙一樣，老師說什麼、教什麼，他都可以全部吸收。
我是蔡長儀，我從台北下來台南，現在在全美這邊學顏老師的畫畫。這次的作品是《小丑》。(記者：請問你是怎麼知道這個活動的？) 網路上現在訊息很多，有接收到訊息說有在開課，剛好時間可以配合，就過來。 (記者：顏老師是一個什麼樣的老師？) 沒有什麼架子，就像鄉民說「公園阿伯」的感覺。 (記者：今天教什麼？)今天教基本打稿、打底、看怎麼樣打草稿，教我們打草稿的方式。 (記者：所以，你四個禮拜都要下來台南。)對。 想到，就衝了。
採訪當天正好是顏師傅上課日，從小學生到上班族都跟著顏老師臨摹，旁邊還圍著一群慕名而來的觀眾，吳經理也說，老師的作品現在都是國寶級的，來看海報的人都快比看電影的人多了。
他用一把刷子，就好像武俠小說的刀劍手一樣，一天就把六大塊完成，他畫的看板也成千上萬幅以上，各方面的主角也幾乎都畫過，我都偷偷問老師說：「這裡面有什麼秘訣嗎？」他說：「當然是有！」有沒有說困難，只是那種東西，線條粗中有細、細中有粗，還有角度、顏色色差的更迭，他要很快速的利用油漆、刷子、線條符合起來， 所以，他用一個魔術師的手變化出很多東西出來。
如果說電腦印刷是大量複製的電子賀卡，那手繪看板就是親手為電影寫一張卡片，不僅有手繪的溫度，也為這項傳統藝術，多了收藏的記憶。
老師最近這些作品都還不錯，越畫越好，他都很想把每幅畫收藏起來，可是我們空間有限。老師的這些看板如果要全部收起來，我可能要租一個工廠才有辦法。當然我也很期待老師的版子有聽眾或收藏家願意來收藏，手繪有手繪的味道跟溫度，老師也有他的獨特技法。我當然很希望這個手繪藝術，可以更發揚光大，而且做更多的事情。
一位是用生命守護老戲院的經營者-吳俊誠，一位是把一生奉獻給手繪電影看板的畫師-顏振發老師，兩位大叔，教會我們一輩子只做好一件事的人生課題。
傳統文化，不是說不能發揚光大，只是在困難的時候，變得更獨樹一格，我都要感謝老師，他就是對戲院也是一直在幫忙，不離不棄，當然，也希望這個東西能夠長久下去。這種藝術還有老戲院的文化，我們都需要去分享、推廣，讓大家認識我們的美好。
再來聽一首也是很懷舊的，「羅馬假期」電影主題曲。等下回來~