熟齡大時代:來點音樂吧!

讓我們做你長照隊友,音樂撫慰你我心靈,豐厚的人生經驗和閃亮光采的分享,讓你聽見熟齡新的可能!

序號
主持人
節目名稱
長度
分享
點播次數
Showing 1 to 42 of 42 (1 Pages)

♪ 古典音樂│莫札特:小星星變奏曲

古典音樂台

一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星 ♪ 

這首耳熟能詳的童謠,你一定聽過,甚至旋律一出來就會不自覺跟著哼唱。但是,你知道它背後的故事嗎?

其實,《小星星》一開始的名字並不叫《小星星》!而且,《小星星》的歌詞莫札特根本沒聽過!因為,這首歌的英文歌詞來自19世紀的英國女詩人Jane Taylor的詩作。

Twinkle, twinkle, little star,
How I wonder what you are.
Up above the world so high,
Like a diamond in the sky.
Twinkle, twinkle, little star,
How I wonder what you are!

童謠《小星星》(Twinkle Twinkle Little Star),其實源自於莫札特所創作的名曲《小星星變奏曲》。其中,主旋律來自一首歐洲傳統民謠《阿!媽媽請你聽我說》。內容大意是一位情竇初開的少女,想把這份心情告訴媽媽的寫照。現在聽來童趣十足的歌,在當年可是一首傾訴愛慕的情歌呢!

一閃一閃亮晶晶
滿天都是小星星
掛在天上放光明
好像許多小眼睛
一閃一閃亮晶晶
滿天都是小星星

《小星星》這首歌之於你有什麼記憶?你又曾在哪些曲子裡聽見它的旋律?歷史上也有很多作曲家曾經引用這首樂曲的旋律,像是法國作曲家-聖桑就曾經在《動物狂歡節》中的《化石》引用過它!現代像是孫燕姿的《克卜勒》、五月天《知足》也都以這首《小星星》為背景音樂,你聽出來了嗎?

 

♪ 古典音樂│貝多芬:給愛麗絲Bagatelle for piano

古典音樂台

世界名曲成為臺灣提醒倒垃圾的音樂?
貝多芬一生都沒公開這首作品,直到逝世40年,才被一位德國音樂家發現?

貝多芬膾炙人口的《給愛麗絲》(德:Für Elise),是寫給哪一位愛麗絲?其實,愛麗絲的真實身份一直是歷史學家追尋的對象,然而,實際考究卻在貝多分身邊找不到愛麗絲這號人物。那究竟是記錯名字了嗎?

真相可能是,其實貝多芬寫的不是「Elise」,而是「Teréz」。這位名為特雷斯 ‧ 馬爾法蒂(Therese Malfatti)的女子,曾經是貝多芬的學生,據說當年貝多芬想在一次宴會中向她求婚,並當場演奏這首曲子,沒想到貝多芬在場上喝得酩叮大醉,不但忘了要表演此曲,甚至連求婚也忘了!所以,《給愛麗絲》應該叫做《給特雷斯》才對!

至於,為什麼臺灣的垃圾車音樂會有貝多芬《給愛麗絲》呢?原來,是從德國買進垃圾車時,就帶有的音樂。以及,我們也常聽到巴達潔芙絲卡的《少女的祈禱》出現,這對臺灣人來說,聽到就知道是倒垃圾的提醒,不過對居住在臺灣的國外人就截然不同了!因為,有許多國家,《少女的祈禱》常會用來提醒冰淇淋車要來了!

 

♪ 古典音樂│韋瓦第:四季-春Spring

古典音樂台

說到「四季」,你直覺想到什麼? 

在音樂裡,有許多以四季更迭、大自然做為創作靈感的作品。而在古典音樂中,具代表性的則是被認為最有名的巴洛克音樂作曲家之一的韋瓦第(Antonio Vivaldi,1678-1741)所創作的小提琴協奏曲《四季》。

人稱「紅髮神父」的韋瓦第,遺傳了父親的髮色以及小提琴天賦,他從15歲開始擔任十多年的神職,得以藉由工作之便增強自己的音樂實力。筆下超過五百首的協奏曲作品,讓他獲得「協奏曲之王」的稱號;此外,他也是一位多產的歌劇劇作家,完成的歌劇作品超過四十部,可以說是一位用音符為自己立傳的音樂家。

而在韋瓦第眾多協奏曲裡,最傑出也最為之名的一首當屬《四季》小提琴協奏曲。以大自然的景觀為描寫對象,從鳥兒歌唱、雷聲轟隆、豐收喜悅到冷冽寒風 … 音樂搭配十四行詩,藏在音樂美學裡的四季時序,不僅成為人類偉大的音樂藝術資產,更讓韋瓦第的音樂生涯也因此攀上高峰。

 

♪ 古典音樂│韋瓦第:四季-夏Summer

古典音樂台

說到「四季」,你直覺想到什麼? 

在音樂裡,有許多以四季更迭、大自然做為創作靈感的作品。而在古典音樂中,具代表性的則是被認為最有名的巴洛克音樂作曲家之一的韋瓦第(Antonio Vivaldi,1678-1741)所創作的小提琴協奏曲《四季》。

人稱「紅髮神父」的韋瓦第,遺傳了父親的髮色以及小提琴天賦,他從15歲開始擔任十多年的神職,得以藉由工作之便增強自己的音樂實力。筆下超過五百首的協奏曲作品,讓他獲得「協奏曲之王」的稱號;此外,他也是一位多產的歌劇劇作家,完成的歌劇作品超過四十部,可以說是一位用音符為自己立傳的音樂家。

而在韋瓦第眾多協奏曲裡,最傑出也最為之名的一首當屬《四季》小提琴協奏曲。以大自然的景觀為描寫對象,從鳥兒歌唱、雷聲轟隆、豐收喜悅到冷冽寒風 … 音樂搭配十四行詩,藏在音樂美學裡的四季時序,不僅成為人類偉大的音樂藝術資產,更讓韋瓦第的音樂生涯也因此攀上高峰。

♪ 古典音樂│韋瓦第:四季-秋Autumn

古典音樂台

說到「四季」,你直覺想到什麼? 

在音樂裡,有許多以四季更迭、大自然做為創作靈感的作品。而在古典音樂中,具代表性的則是被認為最有名的巴洛克音樂作曲家之一的韋瓦第(Antonio Vivaldi,1678-1741)所創作的小提琴協奏曲《四季》。

人稱「紅髮神父」的韋瓦第,遺傳了父親的髮色以及小提琴天賦,他從15歲開始擔任十多年的神職,得以藉由工作之便增強自己的音樂實力。筆下超過五百首的協奏曲作品,讓他獲得「協奏曲之王」的稱號;此外,他也是一位多產的歌劇劇作家,完成的歌劇作品超過四十部,可以說是一位用音符為自己立傳的音樂家。

而在韋瓦第眾多協奏曲裡,最傑出也最為之名的一首當屬《四季》小提琴協奏曲。以大自然的景觀為描寫對象,從鳥兒歌唱、雷聲轟隆、豐收喜悅到冷冽寒風 … 音樂搭配十四行詩,藏在音樂美學裡的四季時序,不僅成為人類偉大的音樂藝術資產,更讓韋瓦第的音樂生涯也因此攀上高峰。

 

♪ 古典音樂│韋瓦第:四季-冬Winter

古典音樂台

說到「四季」,你直覺想到什麼? 

在音樂裡,有許多以四季更迭、大自然做為創作靈感的作品。而在古典音樂中,具代表性的則是被認為最有名的巴洛克音樂作曲家之一的韋瓦第(Antonio Vivaldi,1678-1741)所創作的小提琴協奏曲《四季》。

人稱「紅髮神父」的韋瓦第,遺傳了父親的髮色以及小提琴天賦,他從15歲開始擔任十多年的神職,得以藉由工作之便增強自己的音樂實力。筆下超過五百首的協奏曲作品,讓他獲得「協奏曲之王」的稱號;此外,他也是一位多產的歌劇劇作家,完成的歌劇作品超過四十部,可以說是一位用音符為自己立傳的音樂家。

而在韋瓦第眾多協奏曲裡,最傑出也最為之名的一首當屬《四季》小提琴協奏曲。以大自然的景觀為描寫對象,從鳥兒歌唱、雷聲轟隆、豐收喜悅到冷冽寒風 … 音樂搭配十四行詩,藏在音樂美學裡的四季時序,不僅成為人類偉大的音樂藝術資產,更讓韋瓦第的音樂生涯也因此攀上高峰。

♪ 古典音樂│比才:鬥牛士之歌Toreadors Song

古典音樂台

 

♪ 古典音樂│舒曼:卡農Little Song in Canon Form

古典音樂台

婚禮上,常聽到《卡農》,但你真的知道什麼「卡農」嗎?

事實上,「卡農(Canon)」並不是曲名而是一種作曲技巧,甚至有眾多作品都是「卡農」。而普遍大眾比較熟悉的那首《卡農》則是德國作曲家-帕赫貝爾(Johann Pachelbel)的《D大調卡農》。

除了最原始的小提琴演奏版本外,卡農的版本也變化多元,從小提琴到、鋼琴到吉他,古典、新世紀到流行,廣告到電影配樂,像是電影如《刺激1995》、《我的野蠻女友》、《麻雀變公主2:皇家有約》裡經典的配樂是《D大調卡農》,近幾年人氣韓劇《機智醫生生活》第四集曲目則是搖滾版的《卡農》,又或是謝霆鋒《慌》、古巨基《初心》、黎明《情歸於盡》等流行歌曲都能聽見它熟悉的旋律!

一起來聽聽帕赫貝爾(Johann Pachelbel)創作於1680年的這首《D大調卡農》吧!

♪ 古典音樂│蕭邦:第2號夜曲

古典音樂台

♪ 古典音樂│普契尼:歌劇 蝴蝶夫人Madama Butterfly

古典音樂台

♪ 古典音樂│普契尼:歌劇 托斯卡Tosca

古典音樂台

♪ 古典音樂│普契尼:歌劇 波西米亞人La Bohème

古典音樂台

♪ 古典音樂│威爾第:歌劇 茶花女La Traviata

古典音樂台

♪ 古典音樂│威爾第:歌劇 奧泰羅Otello

古典音樂台

♪ 古典音樂│葛利格:第1號皮爾金組曲

古典音樂台

♪ 古典音樂│貝多芬:第14號鋼琴奏鳴曲-月光

古典音樂台

♪ 古典音樂│貝多芬:第23號鋼琴奏鳴曲-熱情

古典音樂台

♪ 古典音樂│柴可夫斯基:1812序曲

古典音樂台

♪ 古典音樂│帕海貝爾:卡農與基格舞曲

古典音樂台

♪ 古典音樂│艾爾加:威風凜凜進行曲

古典音樂台

♪ 古典音樂│莫札特:歌劇 費加洛婚禮 Le nozze di Figaro

古典音樂台

♪ 西洋老歌│The Sound of Silence

EMMA

 The Sound of Silence
《寂靜之聲》The Sound of Silence是美國二重唱組合-賽門與葛芬柯的一首歌,收錄於他們的1964年首張專輯《Wednesday Morning, 3 A.M.》中,但這張專輯因為遭遇商業失利,導致二重唱散夥。

直到1965年春天,這首歌開始在電台上播放,製作人湯姆·威爾森將這首歌重新混音後,以單曲形式發行後,迅速進入排行榜,更在年底登上美國公告牌單曲榜第一。於是賽門與葛芬柯又再重組,急忙錄製第二張專輯,並利用這首歌的成功將其命名為《Sounds of Silence》。

The Sound of Silence曾在多部電影中出現,滾石雜誌在「史上最偉大的500首歌曲」榜單上將它列為第156位。2013年,這首歌因為它的「文化、歷史和審美方面的顯著成就」被美國國會圖書館列入國家錄音登記部的保護名單。


There's A Kind Of Hush
《有一種寧靜》There's A Kind Of Hush是Herman's Hermits合唱團於1967年發行的暢銷歌曲,The Carpenters於1976年重新錄製本曲,在歌名上增加副標題There's A Kind Of Hush (All Over The World),使得本曲再次流行。這首歌的歌名與特色就在於那個"HUSH",因此這首歌也被翻成愛的細語。

這首歌最早的演唱者是由Geoff Stephens的樂團the New Vaudeville Band演唱,結果沒紅,直到Herman's Hermits在1967年演唱後,這首歌才開始風靡世界,在世界各地流行起來。而The Carpenters在1976年重新錄製的版本,收錄在他們的第七張專輯A Kind Of Hush,而他們也正是因為這張專輯逐漸走紅。


Seasons In The Sun

《陽光季節》Seasons in the Sun發行於1961年,原為法語歌手Jacques Brel的作品Le Moribond,之後被Terry Jacks和Westlife翻唱,分別發行於1974年和1999年。

Seasons in the Sun是一首非常經典的老歌,但這首歌被翻為英文後,單看歌名與歌唱時並不會知道它的背景。其實,這是一首非常感傷的歌,是在敘述一位罹患癌症,不久將離人世的男子,在面臨死亡時,對父親、妻子以及摯友的依依難捨。

♪ 西洋老歌│Song Sung Blue

EMMA

Song Sung Blue


Song Sung Blue是一首1972年的熱門歌曲,由Neil Diamond創作並錄製,靈感來自莫扎特鋼琴協奏曲#21的第二樂章。

這首歌在該年7月1日這周美國的Billboard Hot 100排行榜上排名第一,並在前40名中度過了12週。它還登上了英國的流行榜,在英國單曲榜上排名第14。而這首歌也已成為Neil Diamond在音樂會上經常演唱的標準曲之一。
 

Tie A Yellow Ribbon Round The Ole Oak Tree


老橡樹上的黄絲帶,原唱者是Tony Orlando and Dawn。這是首非常老的情歌,且還是一首根據真實故事所改編的歌曲,這首歌在1973年的排行榜中蟬聯4週冠軍。

歌曲中的「黃絲帶」象徵等待久違的親人歸來,或象徵反戰,期待遠赴戰場的親人早日歸來,或是原諒有前科的罪犯,再次接納,給予其機會
 

Rhythm of The Rain


雨中的旋律Rhythm of the Rain是一首英文歌曲,曾是箭牌口香糖的廣告歌曲。

這首歌於1962年11月發行,是The Cascades的第二張單曲,這也是他們唯一一首暢銷的歌曲,卻成為了流行音樂史上最令人難忘的經典之一。

 

♪ 西洋老歌│Seven Lonely Days

EMMA

Seven Lonely Days


Seven Lonely Days一開始在1953年英語流行樂壇大紅,有不少歌手傳唱,因旋律輕快、朗朗上口,於是在1954年被改編成華語版的「給我一個吻」。

最早是由Earl Shuman、Alden Shuman和Marshall Brown共同創作的一首歌曲,由美國歌手Georgia Gibbs與Glenn Osser,和耶魯兄弟合唱團指揮的管弦樂隊於1952年12月錄製,並於1953年2月發行,在美國排行榜上排名第5。

同年的3月,鄉村音樂和搖滾歌手Bonnie Lou又再次將這首歌作為單曲發行,於是讓這首歌又再次在Billboard Magazine的Juke Boxes排行榜中排名第7。


Puff the Magic Dragon


這首1962年由美國民謠三重唱Peter, Paul and Mary所錄唱的歌曲,在當時獲得告示牌排行榜第二名。

這是一首懷念逝去的純真童年,也是孩子喜愛,大人傷感與惆悵的動聽歌曲。

歌曲述說著一隻名叫Puff的小龍和他的玩伴小男孩Jackie Paper的故事:年紀還小的Jackie Paper與小龍Puff以前經常整日一起開心玩耍,但是,在小男孩慢慢長大後,開始對虛構的探險不再感興趣,也再沒理會小龍Puff,最後,令小龍Puff逐漸生活在孤獨和沮喪之中。


Lemon Tree


Lemon Tree是首由Fool's Garden,於1994年12月4日首次演唱的鄉村歌曲,收錄在其1995年5月發行的專輯《Dish of the Day》中,因為這首歌,使得這原本默默無名的德國5人樂隊一下子紅遍歐洲,在華人圈中,也因為被蘇慧倫翻唱後也開始為大眾熟知。

這首寫的是一位大男孩在某個下著太陽雨的星期天下午,等著他女朋友到來時的心境,歌曲將等人時的焦慮不安及胡思亂想的心情表現得淋漓盡致。

這首Lemon Tree所創造的輝煌巔峰將Fool's Garden推入了已有無數前車之鑑的One Hit Wonder的尷尬境地,之後他們的音樂,再也未能超越這首蜚聲全球的紅曲Lemon Tree,而漸漸地無人問津。

 

♪ 西洋老歌│Let It Be

EMMA

Where Have All The Flowers Gone?  

這是一首著名的反戰歌曲,源自於烏克蘭民謠,其創作受到俄國小說〈靜靜的頓河〉啟發,1956年,美國的傳奇民歌歌手Pete Seeger改寫了這首歌詞。

因為看著二次大戰和朝鮮戰爭的爆發,讓Pete Seeger透過歌曲反對侵略戰爭,他把歌謠中原本的“蘆葦”改成了“花兒”。期待溫和的方式傳遞戰爭周而復始的荒謬和反戰的訊息,深切地期盼世人能從中省思。


Let It Be

1968年,保羅麥卡尼一仿美國靈魂樂女歌手艾瑞莎弗蘭克林的唱詩班風格,在披頭四1970年的專輯發行前,寫出了這首Let It Be,並以相同曲名為專輯名稱收錄在這一個月後,披頭四正式宣告解散的專輯裡,而保羅麥卡尼也順勢發行他的首張個人專輯。

歌詞開頭的第一句「When I find myself in times of trouble, Mother Mary comes to me」是原自於某次保羅麥卡尼夢見他已逝的母親Mary,夢裡媽媽告訴他一段話:「沒有問題的,順其自然吧!」像在安撫並鼓勵著他,事情一切會變得好轉起來,在夢醒後,因為這句話的印象讓他感到美好,像在說「一切將會很好」,便創作了Let It Be這首歌。


Yesterday Once More

昨日重現Yesterday Once More,是Carpenters在1973年專輯《Now & Then》的主打歌,詞曲是由理查·卡本特和約翰·貝蒂斯所作的。

這首單曲在告示牌百強單曲榜最高排名達第二位,而這也是Carpenters的主打歌第五次排名第二,次數之多僅次於瑪丹娜,且這張專輯還是它們全球最暢銷唱片、全英最暢銷單曲,專輯中Yesterday Once More這首歌更曾被多國歌手,以多種語言翻唱。

♪ 西洋老歌│John Lennon:Imagine

EMMA

♪ 西洋老歌│Louis Armstrong:What A Wonderful World

EMMA

♪ 西洋老歌│Sister Sledge:We are Family

EMMA

♪ 臺灣歌謠│阮若打開心內的門窗

企製團隊

【台灣合唱之父-呂泉生】

人稱「台灣合唱之父」的呂泉生,是「台灣第一書庫」台中神岡「筱雲山莊」呂氏一族的後代。綜觀他的一生,幾乎大半輩子都投注在音樂教育上,可說是台灣最早具備合唱專業知識,並致力於推廣合唱的音樂家,其一手帶領的「榮星合唱團」更是國內第一個受邀赴海外演出的合唱團。

除了在合唱音樂的貢獻外,呂泉生還大量創作與改編包含〈阮若打開心內的門窗〉、〈杯底不可飼金魚〉、〈搖嬰仔歌〉、〈一隻鳥仔哮啾啾〉……等兩百多首中文及閩南語歌謠。此外,他也投身編輯《101世界名歌集》和《新選歌謠》月刊,為台灣培育出無數的音樂人才。

♪ 臺灣歌謠│搖嬰仔歌

企製團隊

【呂泉生 搖嬰仔歌】

有別於西方古典大師舒伯特與布拉姆斯的搖籃曲,台灣,也有一首相當具代表性的搖籃歌,由知名作曲家呂泉生,和他的岳父蕭安居牧師、好友盧雲生老師所共同創作的台灣搖籃曲──〈搖嬰仔歌〉。

二次世界大戰末期,為了躲避空襲,呂泉生只好把妻子與甫出生兩個月的長子送回台中神岡老家,自己留在台北工作。思念遠方的妻兒,呂泉生於是請託岳父寫一首育兒的歌謠,由他來譜曲。民國34年6月,呂泉生完成了這首〈搖嬰仔歌〉,不僅深留在孩子的記憶中,也雋刻在台灣人的心中。

嬰仔嬰嬰睏,一瞑大一寸~

我是吳春山,台灣歌和麗明營造,攏是這塊土地孕育出來的,毋當忘記土地對咱的愛。

♪ 臺灣歌謠│孤戀花

企製團隊

【台灣本土作曲家-楊三郎】

擅長吹奏小喇叭的楊三郎,擁有中日台三地豐富的演出經驗,他在1952年與那卡諾、白鳥生共同籌組了「黑貓歌舞團」,結合歌、舞及戲劇的演出,加上楊三郎個人陸續發表的創作,舞團排場華麗、精緻,為當時極為缺乏娛樂的台灣帶來一股風潮。

然而,隨著大環境的改變,風光一時的「黑貓歌舞團」,終究敵不過團員陸續流失以及脫衣舞表演的盛行,於1965年黯然宣告結束,卻為台灣影視娛樂圈培育出許多優秀的演藝人員。

風微微,風微微,孤單悶悶在池邊~

我是吳春山,台灣歌和麗明營造,攏是這塊土地孕育出來的,毋當忘記土地對咱的愛。

♪ 臺灣歌謠│望你早歸

企製團隊

【台灣本土作曲家-楊三郎】

民國三四十年間,一首首膾炙人口的閩南語歌謠,包含〈望你早歸〉、〈秋風夜雨〉、〈港都夜雨〉、〈孤戀花〉……等,陸續從楊三郎的筆下誕生。帶有鄉土韻味的旋律,加上周天旺、那卡諾等人平實又飽含情感的歌詞,在那個動盪不安、人民生活艱苦的年代,淋漓盡致地道出了人們心中的悲苦或無奈,很快地引起共鳴。

除了作曲外,擅長吹奏小喇叭的楊三郎還憑藉自己豐富的舞台經驗,與朋友籌組了「黑貓歌舞團」,而他的作品也隨著「黑貓歌舞團」全台各地的巡迴演出,深植台灣人民的記憶之中

每日思念你一人,未得當灑見~

我是吳春山,台灣歌和麗明營造,攏是這塊土地孕育出來的,毋當忘記土地對咱的愛。

♪ 臺灣歌謠│四季紅

企製團隊

【惜情耶老歌:四季紅】

 1938年發表的四季紅,是台灣日治時期的台語流行歌曲及民謠,由李臨秋作詞, 鄧雨賢作曲,和同為鄧雨賢作曲的《雨夜花》、《望春風》、《月夜愁》合稱為『四月望雨」。

  四季紅的歌詞描寫著青年男女,在春夏秋冬四季談情說愛的心境, 李臨秋藉著「四季當中不同款的天氣和花蕊來表達:「你我戀花」、「愛情熱度”朱朱紅”」。

當中也有口語化的打情罵俏形式 (穿插歌曲:「叼一項?甘也有別項?」 ) 有人認為低俗滑稽,卻是李臨秋高明之處,男女情愛「不著一字」的雋雅風趣描述,更顯功力。

春天花當清香,雙人心頭齊震動… 

經典的建築就像一首歌,永遠不會隨時間消失我是麗明營造吳春山,向每棟不朽建築致敬。

♪ 臺灣歌謠│快樂的出帆

企製團隊

【惜情耶老歌:快樂的出帆】

1958年的作品:「快樂的出帆」,原曲原本是日本人:吉川靜夫所寫的一首詩,日本音樂家-豐田一雄因為欣賞而作曲,台灣文人:陳坤嶽用閩南語填詞,由陳芬蘭演唱,雖是一首台日混血歌曲,卻充滿了青春活力和希望,唱出台灣四面環(依靠)海,屬於海洋的樂觀性格!

這首歌其中有一句「卡膜咩~」(海鷗日語),是指海鷗的意思,原本陳坤嶽想要翻譯,怎麼翻都不太順,後來仍保留「かもめ、かもめ嘛飛來~」(卡膜咩、卡膜咩嘛飛來),成為大家最耳熟能詳的歌詞。

現在坐遊覽車七逃,第一首歌攏先唱「快樂的出帆」,相信咱面對任何挑戰,同款要「快樂的出帆!」,完成夢想!

今日是快樂的出帆日…  

我是吳春山,台灣歌謠陪咱走過時代的挑戰,麗明營造和你作夥,用歡喜心看未來!

♪ 臺灣歌謠│天黑黑

企製團隊

【台灣早期唸謠 天黑黑】

「唸謠」,是台灣由來已久的說唱藝術,結合了民間文學與民間音樂的藝術結晶。「唸謠」其實就是「半說半唱」,要說他是台灣最早發展的R&B可能也不為過。

在民間唸謠中,有許多是大家朗朗上口的童謠,例如:「一的炒米香,二的炒韭菜,三的強強滾,四的炒米粉……」,或者「大塊呆,炒韭菜,燒燒一碗來,冷冷阮不愛…」等等。熟悉的〈天黑黑〉,就是由鄉土民謠作曲家-林福裕,根據閩南話唸謠所譜寫的歌曲。

歌詞中描述阿公阿媽為了泥鰍的煮法而吵得不可開交,甚至打破鍋鼎,表現農民豐富的想像力,以及樂觀逗趣的性格,這樣邊唱邊說的唸謠,與庶民生活相當貼近,讓人懷想起台灣早年那個不富裕卻知足常樂的年代。

♪ 臺灣歌謠│港都夜雨

企製團隊

【台灣本土作曲家-楊三郎】

民國三四十年間,一首首膾炙人口的閩南語歌謠,包含〈望你早歸〉、〈秋風夜雨〉、〈港都夜雨〉、〈孤戀花〉……等,陸續從楊三郎的筆下誕生。帶有鄉土韻味的旋律,加上周天旺、那卡諾等人平實又飽含情感的歌詞,在那個動盪不安、人民生活艱苦的年代,淋漓盡致地道出了人們心中的悲苦或無奈,很快地引起共鳴。

除了作曲外,擅長吹奏小喇叭的楊三郎還憑藉自己豐富的舞台經驗,與朋友籌組了「黑貓歌舞團」,而他的作品也隨著「黑貓歌舞團」全台各地的巡迴演出,深植台灣人民的記憶之中。

♪ 臺灣歌謠│港邊惜別

企製團隊

【惜情耶老歌:港邊惜別】

人生最無奈的惜別,是「有緣無份」。那年,台灣歌謠作曲家-吳成家在日本發展歌唱事業,受到一位女醫師對他特別照顧,兩人產生感情,卻受到雙方父母反對。1935年,吳成家非常傷心,回到台灣,創作這首曲子,並將這段苦戀說給陳達儒聽,寫出<港邊惜別>這首歌。

40多年後,日本銀座的街路,吳成家與女醫師再度重逢,兩人坐在昔日談戀愛常去的那家咖啡廳,喝那杯已經變苦的咖逼…。

吳成家譜的曲,最大的特色就是「啊」的音用得非常傳神,很能表達出台灣鄉土歌謠淒美的韻味,這或許是他用真實人生所譜出的悲鳴吧。

 

♪ 臺灣歌謠│望春風

企製團隊

【台灣歌謠之父-鄧雨賢】

無論是將少女懷春心情詮釋得淋漓盡致的〈望春風〉,或是描寫為追求愛情而淪落風塵的酒家女悲悽心聲的〈雨夜花〉……皆是出自於台灣歌謠之父—鄧雨賢之手。

1906年出生於桃園龍潭客家庄的鄧雨賢,在學期間即展現音樂才華。之後,他遠赴日本東京歌謠學校深造,並於1933年進入古倫美亞唱片工作,期間與李臨秋、周添旺等作詞人合作譜寫出多首膾炙人口的台灣流行歌謠,諸如〈望春風〉、〈月夜愁〉、〈雨夜花〉、〈滿面春風〉……等,奠定了他在當時台灣流行歌壇不朽的地位。

 

♪ 臺灣歌謠│懷念的播音員

企製團隊

 【惜情耶老歌:懷念的播音員 】

卡早,一台拉里歐,就是咱感情的寄託和娛樂。聽播音員講古、唱歌、講心內話,就參像播音員了解阮的心聲同款。

這首改編自日本作曲家:吉田正的作品,由洪第七填詞。洪第七1928年出生於彰化二林,年輕時喜歡唱歌,經常參加廣播電台舉辦的歌唱比賽,因而與廣播名嘴-周進升結緣,有知遇之恩。這首歌的創作緣起聽說是因當年周進升參選失敗,有意退出廣播圈,洪第七與一群好友為了鼓勵他,以這首日語歌旋律,填入台語詞,寫下「懷念的播音員」。

♪ 臺灣歌謠│雨夜花

企製團隊

【台灣本土作詞家-周添旺 】

早年日治時期,台灣有許多日本改編歌曲,但這首「雨夜花」,正港是台灣人作詞作曲,後來受到日本人喜愛而曾被改編成日語歌曲流傳。

周添旺,1911年生於台北萬華,戰前,多和作曲家鄧雨賢合作,戰後則和楊三郎和郭芝苑搭檔創作。這首「雨夜花」故事背景是周添旺描述鄉下女孩到台北打拼並愛上ㄧ位男孩,後來女孩被男孩拋棄而失意流落風塵的心情描寫,周添旺形容就像一朵在黑夜裡被無情風雨吹落的花朵,「離葉離枝」掉落「受難池」,令人感到心酸與惋惜。歌詞中所描述的「雨」、「夜」、「花」,後來也變成臺語歌謠重要的主題意象。

 

分享